Перцепция алого

Мифология как первоначальная составляющая для полноценного художественного произведения, это некий эталон качества для тех кто хочет произвести не подделку под искусство, но именно настоящее искусство. Миф изначален по своим критериям и его творческая переработка свидетельствует о том что автор прочёл, переработал и смог создать свое. Для меня миф это прежде всего первородное человеческое, то что в чем возможно найти вдохновение и создать свою собственную историю. Как и прежде, за основу мной был взят визуальный образ из истории искусств. Древнегреческий мифы и их интерпретации многочисленных, но моя основа это прежде всего картины мастеров прошлого и их переинтерпретация, перевод старого языка на новый в символически плане.

Первым что я сочла нужным это за основу выбрать визуальное произведение которым стала одна из картин Тициана «Даная» из Национальныго Музея и Галереи Каподимонте и переработать её чтобы впоследствии она являлась обращением или манифестом к действительности. Двойное обращение к классике: первое посредством мифа, второе визуальное. к прошлому и поиск

Второе это обращение к действительности, посредством тех событий, что происходят сейчас, мне бы не хотелось политизировать свою собственную историю рассказанную мной посредством живописных средств, но некое обращение к волнениям происходящим сейчас проявляется в том что Даная перестаёт обретать чисто человеческий облик и её кожа становится алой, этот цвет, это цвет трезвоги и предупреждения, ободранной человеческой кожи и обнажённости перед окружающими смотрящими на неё, её поза немного расслабленная и напряжённая. А тело показано как блик на холсте. Первоначально цвет холста это цвет крафтовой оберточной бумаги, тот цвет в какой заворачивается обычный предмет не являющийся искусством и ещё это цвет мусора, после использования такая бумага обычно превращается в отходы.

За основу второго рисунка была инициализированна картина «Юпитер и Ио» —произведение Антонио да Корреджо, написанная ок. 1532 года, и хранящаяся в Музее истории искусств в Вене. Немного изменённая поза и рука поднята как перед нападением, это не единственное что я хотела визуально переинтерпретировать, прежде всего, мне хотелось показать состояние тревожной обозначенности как перед грядущей катастрофой, её предвестием но ещё не наступлением. Юпитер здесь это белый ветер и призрак человеческой бледной фигуры возникающей из облака, здесь трудно определить пол фигуры, это приём при котором я стремилась обозначать биологическую принадлежность бога, а инициализировать бога-кастрата, при наступающем катастрофе биологизация не нужна, размножение является излишним потому что каждый спасает себя сам.