Истоки
Первенство идеи об использовании живого дерева в скульптуре оспаривают Arthur Wiechula (1868 - 1941) и John Krubsack (1858-1941). Джон был банкиром и натуралистом. Он задумал, вырастил и сформировал живые деревья, чтобы создать первый известный стул из живых деревьев. Он начал работу над своим креслом в 1903 году, а закончил 11 лет спустя, в 1914 году.
Wiechula так же обрабатывал особым образом деревья, заставляя их расти в нужном направлении, делал на определенной высоте надрезы, фиксировал брёвнышками и досками. В результате он хотел получить ни много, ни мало – дома. И именно он впервые говорит о том, что с помощью привитых побегов, направления роста стволов можно сформировать предметы любой формы.
«Если бы это было возможно - вырастить деревья таким образом, чтобы они составили стены уже во время роста, стены для здания - мы могли бы сэкономить на этом длительном процессе, были бы в состоянии использовать молодую древесину для строительства».
Арбоскульптура как искусство
Именно с этих робких шагов и началась история арбоскульптуры (arborsculpture) – искусства и технологии выращивания скульптур, используя живое дерево, формируя стволов деревьев в соответствии с замыслом. Используя обрезку, прививки, фиксирование молодых побегов, живое дерево превращают в либо декоративные, либо вполне практичные конструкции.
Хотя сам термин «арбоскульптура» был придуман и введён в оборот Ричардом Римсом (Richard Reames) и произошло это лишь в 1995 году, когда Римс понял, что в современном языке нет остаточно точного определения для этого вида искусства, большинство источников всё же указывают в роли родоначальника арбоскульптуры - Акселя Эрландсона (Axel Erlandson) 1884-1964г.г. И это не удивительно.
Аксель Эрландсон
Живое дерево в руках Акселя Эрландсона обретало не только форму, но и вторую жизнь, когда из извилистых стволов, сраставшихся и вновь расходящихся в разные стороны, проступали всевозможные геометрические формы.
Наследие Акселя бережно хранится до сих пор, несмотря на то, что некоторые деревья уже погибли. Но даже их мёртвые стволы были аккуратно спилены и законсервированы лаком. Так что же это - живые деревья Акселя Эрландсона?
Интерес к выращиванию растений зародился у него с детства. Позже, он заметил, что деревья одного вида очень хорошо срастаются друг с другом, если их надрезать и соединить. Это стало толчком для нового хобби, которым он развлекался сам и радовал своих домашних.
В трудные послевоенные годы, когда фермерская деятельность уже не приносила достаточного дохода, Аксель, по совету жены, покупает небольшой участок возле дороги в Калифорнии и перевозит туда самые лучшие свои скульптуры. Новый сад он называет "The Tree Circus" и весной 1947 года открывает его для посещений.
Через 10 лет у него уже 70 уникальных экспонатов, основой которых является растущее дерево. Причудливо сплетающиеся стволы образуют сетки, лестницы, жгуты, сердечки, беседки.
Ещё при жизни Аксель был вынужден продать сад в частную собственность, сам же остался при своих деревьях обычным сторожем. Впрочем, недолго ему пришлось влачить столь неблагодарную и печальную участь – уже через год Аксель умирает.
Было время, когда по замыслу новых владельцев, в саду должны были быть расположены скульптуры из живых деревьев в форме динозавров, но мечта осталась мечтой и до сих пор никем не воплощена в реальность. Однако прежнее название аттракциона изменили, теперь это - «Затерянный мир».
Ричард Римс (Richard Reams)
«Я продолжаю экспериментировать с различными видами и обнаружил, что каждый из них имеет свои собственные нюансы, что делает его более или менее подходящих для различных объектов дизайна. Однажды начавшись, изучение этого вида искусства превратилось в мой пожизненный проект».
«Разница между моей работой и работой других художников, которые занимаются дизайном деревьев, в том, что я работаю с внутренней стороной дерева, в то время как большинство других лишь формируют извне, ограничиваясь стрижкой».
Живое дерево в саду Ричарда Римса – это не просто объект природы. Оно обретает символизм, практическое применение и особую душу.
Питер Кук (Peter Cook)
Питеру удалось сделать то, о чём его предшественники лишь мечтали. Вместе со своей женой Беки Норти (Becky Northey ), верной спутницей и соратницей, Питер вырастил уже не один десяток самых удивительных и причудливых объектов в стиле арбоскульптуры, в которых живое дерево изменено таким образом, что даже не верится, что тут не обошлось без сверхъестественных сил.
Однако, как и все другие арбоскульпторы, Кук всего лишь использует живое дерево и его способности залечивать раны, намертво впаивая в шрам-нарост всё то, что туда попало. Кроме того он пригибает, фиксирует молодые побеги настолько умело, что не только завязывает из деревьев узлы, как Ричард Римс, но и практически заплетает их в причудливые косы.
Особый интерес у клиентов Питера вызывают предметы быта, которые тот так же выращивает, применяя лишь свои знания, терпение и живое дерево. Зеркала, стулья, кресла, столы, вешалки для холла – всё это с удовольствием вырастит Кук, набросав предварительный эскиз.
Тяга к необычным формам объясняется у Питера его художественным образованием. Ведь когда-то он был ювелиром, но страсть к арбоскульптуре перевесила все доводы рассудка. Свой первый стул он выращивал 8 лет. Однако все го труды пошли прахом – коровы и лошади не зная о художественной ценности объекта, постоянно ломали ветви, объедали нужные побеги. Вот тогда ему и повстречалась его Беки. Они уже вместе обнесли крепкой оградой нужный участок и приступили к серьёзной работе.
Попав в сад Питера и Беки, люди теряются от удивления. Особенно это касается тех скульптур, в которых дерево принимает форму танцующего или спешащего по делам человека. Множество танцующих деревьев окружает посетителей, заставляя поверить в существование эльфов и энтов.
Christopher Cattle
Ну, а Christopher Cattle сильно не напрягает своё воображение и просто поставил процесс арбоскульптуры на поток. Для него живое дерево и то, что можно из него создать в процессе роста – не более, чем источник дохода. Поэтому его сад буквально зарос…табуретками. Именно их он предлагает многочисленным покупателям, которым очень нравится возможность украсить свой дом и обогатить интерьер необычным объектом.
Автор: Галина Смольникова