Не раз общественность высказывала мнение о том, что нынешнее contemporary art использует эпатаж и провокацию в тематике, жанрах и в специфичных способах воплощения мысли через перфомансы и инсталляции как возможности собственной популяризации. Эта точка зрения уже стала аксиомой. При всём при этом, есть современные художники, которые не желают переходить грань этики, избегая пошлое и низменное, но презентуют неискушённому зрителю новый продукт.
«Называй меня просто, Мэд», – так загадочно началось моё знакомство с художником, не назвавшего настоящего имени и пожелавшего сохранить анонимность. Как оказалось, под видом инкогнито скрывается молодая девушка с ником «Мадонна Кожемятько», информация о которой крайне скупа. Не так давно получившая педагогическое художественное образование, она определилась с путём вольного художника, оставив теорию и академические рамки в вузовских стенах. В её случае, разрыв с догмами классического искусства сопровождается не революцией и агрессией к миру, а вполне гуманным и даже мотивирующим обращением к зрителю. Под необычным ракурсом и, если хотите, «соусом», она подаёт работы в жанрах натюрморта, портрета, пейзажа и сюжетной композиции, но с морализующей функцией – обнажением человеческих пороков.
Едва ли её творческое хулиганство можно отнести к протесту. «Мне есть, что сказать», – заявляет автор, живописно выражая свою позицию с помощью кистей, акрила и масла. И говорит, взяв за основу уже упомянутую классику. Так, изображение позирующей обнажённой дамы в геометризированном интерьере начинает двоиться до второй фигуры крупной женщины, исполняющей то ли ритуальный танец, то ли находящейся в неуправляемом припадке. Бескомпромиссный розовый как цвет голого тела, на фоне которого разворачивается сие действо, уже в другой работе приобретает иную смысловую нагрузку. Человеческие эмоции, чувства, индивидуальности упрощаются до примитивного конструктива пары черепов и мышечных торсов, а ставший ироничным розовый – усиливается стрингами и прикрытыми авторской цензурой сосками. Апогеем шизоидности продолжается галерея антропоморфных гротескных образов-гримас, где вместо портретов людей появляются маски, которые художник срывает, обличая внутренние, темные стороны человеческой природы. Впрочем, встречаются и вполне классические, с точки зрения авангардного подхода, изображения женских «головок». Интересно, что у некоторых из них глаза полузакрыты или закрашены, а их состояние отрешено от реальности. Не станут ли они в результате жертвами своеобразной пощёчины от автора из-за своей апатичности?
Играя со зрителем, смыслами, формами и цветом, Мэд не обходит стороной и социально острые проблемы мирового устройства. Вслед за Анри Матиссом, она создала свои хороводы, которых, как ни странно, два. Приодела и наделила фигуры от французского лидера фовизма портретными чертами власть имеющих прошлого и настоящего, в ее представлении ведущих слепую, недальновидную политику. В связи с мистическими раздвоениями нелишним будет упомянуть о наличии у художника логотипа. Заключённые в круг эмбрионы человека – это отражение авторской философии о двойственности «Я» в компании с альтер-эго. Кто знает, какие ещё новые сюрпризы готовит для зрителей современная Мадонна и её вторая, не менее интригующая альтернативная грань личности?
Искусствовед Решетникова Анна
Девичник. Холст на картоне/акрил, 30×40, 2016.
Мальчишник. Коллаж. Картон/акрил, 50х70, 2016.
Неприятное соседство. Коллаж. Компьютерная графика, 47х46, 2016.
Муки натурщиц. Картон/акрил, 50х70, 2016.
Некоторые танцы рождают хаос. Картон/акрил, 29,7х42, 2015.