Войти
Для молодого графика и иллюстратора Николая Никитина Казань, облик которого он компонует в формате блокнота – место, где он вырос. Объекты среды, которые он пишет акварелью, имеют свою уникальную историю. О них складывают легенды. Они могут иметь барочные формы, как например, колокольня Богоявленского Собора, чью кружевную красоту молодой художник отразил в монохромной палитре. Эклектичные, как белокаменный особняк купца Кекина. И строгие классицистичные – Гостиный двор, где ныне располагается Национальный музей Республики Татарстан. Если любители фото наполняют социальные сети снимками, сделанными скорее случайно, то художник превращает сиюминутный процесс фотофиксации в осознанно творческий. Но спонтанность как таковая остаётся. Нанося брызги акварели по уже готовой работе, он передаёт хаотичное движение внутри города жителей, транспорта, времени. Для рисунков он выбирает самые яркие, на его взгляд, объекты, но чаще – их фрагменты.
В обзор Николая попадают и храмовые, и светские здания. Запечатлёнными оказываются шпили минаретов и луковичные завершения колоколен, колоннадные портики и орнаментированные кованые ворота. Органично вписавшиеся в городскую застройку, дома, как правило, занимают чуть более трети свободного пространства на плоскости бумаги. Свободные от краски островки разряжают композицию. Образовавшиеся «пустоты» сродни воздуху, окутывающему сооружения в реальности. В строгой чёрно-белой графике подчёркнуты ордерные системы фасадов, а декоративные элементы выделены тонкой линией. Иногда расширяя колористическую гамму, художник делает акцент на индивидуальности облика конкретного дома, будь то контрастные купола и крыши или кирпичное узорочье экстерьера. В целом, изображениям свойственна декоративность. Её истоки заложены, во-первых, непосредственно в авторском стиле. Во-вторых, в специфике казанской архитектуры с национальным татарским орнаментом. Благодаря подробной детализации и намеренной незавершённости акварельных отмывок облегчаются её пропорции.
Художник зарисовывает здания на максимально близком расстоянии от них, что в графике выражается в резкости перспективных сокращений. Благодаря этому зритель ощущает себя туристом, осматривающим местные достопримечательности, погружаясь в новую для себя атмосферу. Рафинированность – ещё одна характерная черта графики Николая. Несмотря на то, что в композицию он включает фигурки людей, скульптурное оформление, разрезающие небо электрические провода, – всё это играет второстепенную роль, как дополнения архитектурного образа.
Получив образование физика, параллельно занимаясь дизайном и проектированием, Николай Никитин совмещает науку и творчество. «Блокнот вместо камеры» – в этом заключается девиз художника и его совет для желающих отправиться в виртуальное путешествие «в душу города», оставив фотоаппарат дома. Альтернативу техники может составить карандаш с альбомом, машинальному нажатию на кнопку – вдумчивое осмысление момента, предмета или явления. Ведь этого действительно достоин любимый город, не так ли?
Искусствовед Решетникова Анна
Иллюстрация в начале статьи: Ротонда на Петербургской улице. Бумага/смешанная техника, 29.7×42, 2016.
Колокольня Богоявленского собора. Бумага/смешанная техника, 29.7х42, 2016.
Дом Кекина. Бумага/смешанная техника, 42х29.7, 2016.
Национальный музей Республики Татарстан. Бумага/смешанная техника, 29.7х42, 2016.
Кул Шариф. Бумага/смешанная техника, 21х29.7, 2016.
Музей изобразительных искусств Татарстана. Бумага/смешанная техника, 42х29.7, 2016.
Казанский университет. Бумага/смешанная техника, 42х29.7, 2016.
Железнодорожный вокзал. Бумага/смешанная техника, 42х29.7, 2016.
Улица Татарстан. Бумага/тушь, 29.7х21, 2016.
